ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ

 

20ή Art Athina στο Tae Kwon Do έως την Κυριακή

 

 

Η ετήσια φουάρ, που πέρυσι δεν έγινε, επανακάμπτει για να προωθήσει τη σύγχρονη ελληνική εικαστική σκηνή, που έχει πληγεί από την οικονομική κρίση. Η διοργάνωση είναι υψηλού επιπέδου με θεματικές εκθέσεις αλλά και το πανόραμα που προσφέρουν 44 γκαλερί. Μεγάλα ονόματα και νέοι καλλιτέχνες συνυπάρχουν με συναδέλφους τους από κολεκτίβες 17 χωρών

 

 

^[1]

^[2]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

^[3]

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Της Βασιλικής Τζεβελέκου  Φωτ. Μάριος Βαλασόπουλος

 

H καρδιά της σύγχρονης εικαστικής σκηνής χτυπάει από σήμερα έως την Κυριακή στην 20ή Art Athina. H Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης, μετά από απουσία ενός χρόνου, επανέρχεται στο κλειστό γήπεδο Tae Kwon Do του Παλαιού Φαλήρου με στόχο την επανένωση των δυνάμεων της ελληνικής σκηνής, την προώθηση της τέχνης και των καλλιτεχνών εντός κι εκτός συνόρων και φυσικά τις πωλήσεις σε μια κρίσιμη εποχή που πλήττει και την αγορά της τέχνης.

 

Διοργάνωση σαφώς υψηλού επιπέδου, με λιγότερες αίθουσες τέχνης αλλά με καινούργια έργα, καλλιτέχνες Ελληνες και ξένους της νέας γενιάς μαζί με καταξιωμένους, η φουάρ, οικονομικά ενισχυμένη από το ΕΣΠΑ με 450.000 ευρώ, «συνεχίζει την πορεία της, τοποθετώντας την Αθήνα με δυναμικό τρόπο στη σύγχρονη τέχνη… Πυρήνας είναι οι ελληνικές αίθουσες που στηρίζουν από την αρχή τη διοργάνωση», όπως είπε η Γιάννα Γραμματοπούλου, πρόεδρος του Πανελλήνιου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης. Παρούσα και η Τζούλια Δημακοπούλου, η πρώτη πρόεδρος του ΠΣΑΤ επί 18 χρόνια, αυτή που διοργάνωσε την πρώτη Art Athina το 1993.

 

«Ηταν δύσκολη εκείνη η εποχή όπως και τώρα», θυμήθηκε. «Είναι σημαντικό να συνεχίζει ένας θεσμός και να βαδίζει επάνω σε δομές που μπορούν να εξελιχθούν». Από το ’93 έως σήμερα η εικαστική συνάντηση διοργανώνεται διαρκώς πλην της περσινής χρονιάς, καθώς οι οικονομικές δυσκολίες, και κυρίως η προεκλογική περίοδος που συνέπεσε με τις ημερομηνίες της διοργάνωσης, έκαναν μη εφικτή τη διεξαγωγή της. «Η απουσία το 2012 μας δυσκόλεψε πολύ», ανέφερε ο καινούργιος γενικός διευθυντής της Αλέξης Κανιάρης, οικονομολόγος με εμπειρία σε διοργανώσεις του εξωτερικού και γιος του αείμνηστου εικαστικού Βλάση Κανιάρη. «Στόχος μας είναι να επισκεφτεί την έκθεση πολύς κόσμος. Η πετυχημένη διοργάνωση του 2011 ανέβασε ψηλά τον πήχη».

 

Οσο για τις πωλήσεις, που βρίσκονται στο επίκεντρο κάθε φουάρ, «δεν είναι αυτοσκοπός, αλλά το ζητούμενο. Εξάλλου ποτέ δεν ξέρεις πότε θα ανταποκριθεί το κοινό και θα αγοράσει. Σίγουρα δεν περιμένουμε ότι θα έρθουν επισκέπτες με μπλοκ επιταγών. Σήμερα όλα είναι ρευστά», είπε ο Αλέξης Κανιάρης. «Σαφώς υπάρχει ανάγκη να εκπαιδεύσουμε μια νέα γενιά συλλεκτών». Οσο για τους ξένους συλλέκτες που επισκέπτονται κατά παράδοση την Art Athina μετά από πρόσκληση, θα έρθουν περίπου 50 προσκεκλημένοι στο πλαίσιο του προγράμματος VIP.

 

Στη διοργάνωση εκθέτουν περισσότεροι από 800 καλλιτέχνες και συμμετέχουν 44 γκαλερί, αριθμός μικρότερος από προηγούμενες διοργανώσεις. Αρκετοί δεν συμμετέχουν λόγω οικονομικού κόστους -περίπου 5.000 η ενοικίαση, μαζί με το κόστος μεταφοράς για κάθε περίπτερο. Οι περισσότεροι ευελπιστούν ότι η διοργάνωση θα κεντρίσει τελικά το ενδιαφέρον των επισκεπτών, που στην τελευταία διοργάνωση είχαν φτάσει τις 18.000 το τριήμερο. «Ελπίζουμε ότι θα υπάρξει ενδιαφέρον. Τα πράγματα είναι πολύ πιεσμένα και είναι θέμα ορίων πλέον. Προσπαθούμε να αντέξουμε αλλά και να στηρίξουμε τον Οργανισμό», μας είπε η εκπρόσωπος της αίθουσας τέχνης Σκουφά.

 

-Στον πρώτο όροφο συμμετέχουν με ειδικά περίπτερα των πωλητηρίων τους και των καλλιτεχνών τους πολλά δημόσια και ιδιωτικά μουσεία, φορείς και έντυπα (Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, τα Νέα της Τέχνης, το Μπενάκη, το Ιδρυμα Θεοχαράκη, η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών κ.ά).

 

-Στον ίδιο όροφο φιλοξενείται η ενδιαφέρουσα έκθεση «Paradise lost» σε επιμέλεια Αρτέμιδος Ποταμιάνου. Συγκεντρώνει τα έργα 39 καλλιτεχνών έως 50 ετών, ένας από κάθε γκαλερί της διοργάνωσης -εκτός από πέντε αίθουσες που δεν εκπροσωπούνται- και η βασική της θεματική είναι εμπνευσμένη από τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. «Η λογική είναι να δεθεί το ένα έργο με το άλλο κι όχι να παρουσιαστεί απλά η σύγχρονη σκηνή», ανέφερε η επιμελήτρια. Η Αρτεμις Ποταμιάνου επιμελείται και την άλλη παράλληλη έκθεση, «Platform Project», η οποία χαρτογραφεί την ανεξάρτητη καλλιτεχνική σκηνή και παρουσιάζει 45 κολεκτίβες από 17 χώρες.

 

-Στον κάτω όροφο εκτείνεται ένα μέρος από το πανόραμα της σύγχρονης ελληνικής τέχνης μέσα από τα έργα των καλλιτεχνών που εκπροσωπούν τις 44 αίθουσες τέχνης. Μπορεί να είναι περίπου είκοσι λιγότερες από τις προηγούμενες χρονιές, »ρίχνουν» όμως τα δυνατά τους χαρτιά, σημαντικούς καλλιτέχνες όλων των γενιών και των τεχνοτροπιών. Ο Αλέξανδρος Ψυχούλης και ο Γ. Γερόλυμπος εκθέτουν στην «a.antonopoulou art», ο Στέλιος Φαϊτάκης παρουσιάζει καινούργιο ζωγραφικό του στο γνωστό ύφος των έργων του στη «The Breeder Series» μαζί με τους Α. Παπαδημητρίου, Α. Τζάννη κ.ά. Η γκαλερί Kalfayan παρουσιάζει έργα των Βλάση Κανιάρη, Εδουάρδου Σακαγιάν μαζί με άλλους καλλιτέχνες. Ξεχωρίζουν τα πορσελάνινα βάζα κινέζικης τεχνοτροπίας του Λιβανέζου καλλιτέχνη Read Yassin, ο οποίος όμως επάνω τους χαράζει εικόνες πολέμου.

 

-Στο βάθος της αίθουσας σε επιμέλεια Μαρίνας Φωκίδη διοργανώνεται το «Open Form», ομαδική έκθεση με διεθνώς αναγνωρισμένες γκαλερί του εξωτερικού. «Είναι πολύ γνωστοί καλλιτέχνες που βοηθούν την Art Athina σε μια διεθνή κατεύθυνση», μας είπε η επιμελήτρια.

 

[email protected]

 

iΝFO: ART ATHINA, Κλειστό γήπεδο Tae Kwon Do, Ολυμπιακά Ακίνητα, Παλαιού Φαλήρου, Μωραϊτίνη 2 (απέναντι από τα Village Cinemas). Παρασκευή 14.00 – 21.00, Σάββατο & Κυριακή 12.00 – 21.00. Εισιτήριο 7 ευρώ & 5 μειωμένο.

 

……………………………………………………………….

 

Στα χνάρια τού Σίσυφου, χάπενιγκ στην Αθήνα

 

Η ομάδα «ΕΝ ΦΛΩ» από το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Φλώρινας παρουσιάζει το πρωτότυπο project ΣΙΣΥφως. Εχει δημιουργήσει δύο μεγάλων διαστάσεων πολυεδρικές ξύλινες σφαίρες και ο καθένας από τους 60 καλλιτέχνες έχει χαράξει το έργο του στην κάθε πλευρά.

 

Η μία από αυτές τις σφαίρες θα μεταφερθεί το Σάββατο το πρωί από το Φάληρο στο Κολωνάκι, έξω από το Μουσείο Μπενάκη. Οι καλλιτέχνες, σε ανάμνηση της Σισύφειας Διαδρομής, θα την κυλήσουν περνώντας από την οδό Δοϊράνης, την Αλεξάνδρου Πάντου, τη Λαγουμιτζή, την Καλλιρρόης, τη Δημητρακοπούλου, την οδό Μακρυγιάννη, τη Βουλή, τη Βασιλίσσης Σοφίας μέχρι το Μ. Μπενάκη.

 

«Σκοπός μας είναι σε αυτή τη διαδρομή να συμμετάσχει όσο περισσότερος κόσμος γίνεται», μας λένε οι καλλιτέχνες και καλούν το κοινό να δημιουργήσει το δικό του έργο. Εφαρμόζοντας ένα λευκό χαρτί σε οποιοδήποτε πλευρά και χρωματίζοντας με ειδικό χοντρό μολύβι, το χαρακτικό αποτυπώνεται στο χαρτί κάτι που ενθουσίασε το κοινό τουλάχιστον στη χθεσινή πρώτη παρουσίαση.