• Ο Εμανουέλ Ντεμαρσί-Μοτά παρουσιάζει στην Αθήνα τον «Ρινόκερο» του Ιονέσκο

Στο Φεστιβάλ Αθηνών παρουσιάζεται δεύτερη ημέρα σήμερα το εμβληματικό έργο του θεάτρου του παραλόγου, ο «Ρινόκερος» του Ιονέσκο σε σκηνοθεσία Εμανουέλ Ντεμαρσί-Μοτά.

Ο διευθυντής του παρισινού Théâtre de la Ville αλλά και του διάσημου Φεστιβάλ d’Automne επανέρχεται με την ίδια ομάδα ηθοποιών και ελάχιστες διαφοροποιήσεις και παρουσιάζει την παράσταση που έκανε πρεμιέρα στη Ρεμ, το 2004.

Αν ο Ιονέσκο έγραψε το αντιναζιστικό έργο για να καταγγείλει την άνοδο του ολοκληρωτισμού της εποχής του, ο Ντεμαρσί-Μοτά το διαβάζει σήμερα «ως μια παραβολή της επιβεβλημένης ομοιομορφίας, της τυραννίας δίχως τύραννο – μια εθελούσια δουλεία που επιβάλλεται από τον διπλανό μας, ακόμα κι απ’ τον ίδιο μας τον εαυτό.

»Οι ρινόκεροι που εφορμούν στη δική του σκηνική φαντασμαγορία είναι παιδιά της τυραννίας της μόδας, της κοινωνίας της κατανάλωσης, της αλλοτρίωσης του καπιταλισμού» αναφέρει το θεατρικό σημείωμα. (Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, 21.00, εισιτήρια από 25 έως 5 ευρώ, στα γαλλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους.)

• Στην αυλή του Αλέκου Κοντόπουλου

Βραδιές τέχνης στον δροσερό κήπο του Μουσείου Αλέκου Κοντόπουλου, διοργανώνει από σήμερα και για το επόμενο δεκαήμερο, η Δημοτική Βιβλιοθήκη Αγίας Παρασκευής και το ομώνυμο Μουσείο. Απόψε «Μουσική Συναυλία +1 αγαπημένο βιβλίο» με τον Μίμη Πλέσσα και τους ερμηνευτές του Σπύρο Κλείσσα και Fide Koksal. Ακολουθεί την Τρίτη αφιέρωμα στον Ιάκωβο Καμπανέλλη. Tο Μουσείο, οικία–εργαστήριο του Ελληνα ζωγράφου θα είναι ανοιχτό για το κοινό κάθε απόγευμα από τις 8.00 μ.μ. σε όλη τη διάρκεια των εκδηλώσεων του πολιτιστικού 10ήμερου. (Κεντρική Βιβλιοθήκη, Αλέκου Κοντόπουλου – Παράρτημα Κοντόπευκου Χίου & Σωτήρος 2, τηλ.: 210-6000943 και 210-6010121.)

• Οι διευθυντές φωτογραφίας εκθέτουν πρώτη φορά όλοι μαζί

Συνεχίζεται η έκθεση «Stop carre plus: οι κινηµατογραφιστές φωτογραφίζουν» με έργα διευθυντών φωτογραφίας του ελληνικού κινηματογράφου. Οι μάστορες του φωτός φεύγουν από το παρασκήνιο και βγαίνουν στο προσκήνιο. Αφήνουν την κάµερα και έρχονται να δείξουν στο κοινό πώς µπορείς να γράψεις µια ιστορία µε το φως. Παρουσιάζουν πλάνα από αγαπημένες ταινίες της τελευταίας δεκαπενταετίας, σκηνές από την καθημερινότητα των γυρισμάτων, αλλά και φωτογραφίες από τα προσωπικά τους αρχεία. Θα δούμε στοπ καρέ από τους Ηλ. Αδάµη, Χ. Αλεξανδρή, Σ. Αποστολόπουλο, Γ. Αργυροηλιόπουλο, Αγγ. Βισκαδουράκη, C. Bolivar, Χ. Βουδούρη, Γ. Γιανέλλη, Γ. Δασκαλοθανάση, Ζ. Επαµεινώνδα, Δ. Ευθυµιόπουλο, Δ. Θεοδωρόπουλο, Αρ. Θέο, Β. Κλωτσοτήρα, Φ. Κουτσαφτή, Π. Κυρλίδη, Κ. Μαραγκουδάκη, Φ. Μήτση, Ολ. Μυτιληναίου, Σ. Σαρκετζή, Κ. Σταµούλη και Γ. Φρέντζο σε επιµέλεια της Φυλλιώς Χατζηνάκου. Τα έσοδα από τις πωλήσεις θα διατεθούν αποκλειστικά στον αγαπημένο τους συνάδελφο, τον διευθυντή φωτογραφίας Αγγελο Βισκαδουράκη που αντιμετωπίζει σοβαρό πρόβλημα υγείας. Η διοργάνωση γίνεται από τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήµου Αθηναίων σε συνεργασία µε την Ενωση Ελλήνων Κινηματογραφιστών – GSC (Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων, Βασ. Σοφίας – Πάρκο Ελευθερίας, τηλ.: 210-7232603-604. Είσοδος ελεύθερη, διάρκεια έως 7 Ιουλίου 2013)

• Σύγχρονη τεχνολογία και ζωγραφική

«Από το συμβατικό στο ψηφιακό έργο τέχνης» είναι ο τίτλος της αναδρομικής έκθεσης του ζωγράφου Σπύρου Πουλημένου στην Πινακοθήκη της Σύρου. Μέσα από την έρευνα του καλλιτέχνη διαφαίνεται η τεράστια πλέον επίδραση της ηλεκτρονικής τεχνολογίας στην παραδοσιακή ζωγραφική και πώς από τα λεγόμενα bits, που είναι στοιχειώδεις καταστάσεις του ηλεκτρικού ρεύματος, δημιουργείται με pixels ένα ισότιμο έργο ζωγραφικής με αυτά που γνωρίζαμε μέχρι τώρα.

Ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει στον υπολογιστή, πειραματίζεται και μεταφέρει την εικαστική δημιουργία του σε μια εκτυπώσιμη επιφάνεια, είτε αυτή είναι καμβάς, χαρτί η οποιοδήποτε άλλο υλικό. Ο Σπύρος Πουλημένος, με βασικές σπουδές στην ηλεκτρονική τεχνολογία και μεταπτυχιακές στις καλές τέχνες και τον σχεδιασμό, πειραματίζεται και δημιουργεί με τα νέα μέσα.

Η έκθεση εντάσσεται στο Φεστιβάλ 2013, Σύρος –Πολιτισμός και φιλοξενείται στην Πινακοθήκη Κυκλάδων έως τις 25 Ιουλίου.

• Κωμική όπερα με ελεύθερη είσοδο για το κοινό

Τι συμβαίνει όταν δύο άνδρες προσπαθούν να… χάσουν μια γυναίκα; Η απάντηση στην κωμική όπερα «Rita» σε μία πράξη του Gaetano Donizetti σε λιμπρέτο Gustave Vaëz που παρουσιάζουν η Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων και η Οπερα Νέων με ελεύθερη είσοδο για το κοινό (21.00, Θέατρο του Αττικού Αλσους. Η είσοδος είναι από την οδό Καρπενησιώτη επί του περιφερειακού του Γαλατσίου). Η σκηνοθεσία αφορά τη θεατρική πλευρά του κωμικού έργου δίνοντας έμφαση στο απολαυστικό αποτέλεσμα. Η δράση τοποθετείται στη σάλα ενός ξενοδοχείου, με τους θεατές να συμμετέχουν στο «δράμα» των πρωταγωνιστών. Μουσική Διεύθυνση Ελευθέριος Καλκάνης. Ερμηνεύουν: Μαρία Λυμπεράκου (Rita), Τάσος Στέλλας (Beppe), Μιχάλης Ψύρρας (Gasparo), Γιώργος Ποτίδης (Bortolo). Σκηνοθεσία – Σκηνικά και Κοστούμια: Σίμος Παπαναστασόπουλος, Απόδοση διαλόγων στα ελληνικά: Σίμος Παπαναστασόπουλος. Οργάνωση, Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων, με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.

• Νέα έκδοση

Τα «Public» και οι εκδόσεις «Μεταίχμιο» παρουσιάζουν το νέο μυθιστόρημα της Σοφίας Νικολαΐδου «Χορεύουν οι ελέφαντες» απόψε στις 7.00 (στο νέο Public Ηρακλείου, Δαιδάλου 15). Η συγγραφέας συνομιλεί για το βιβλίο της με τη ζωγράφο Μαρία Γρηγοριάδη και τον Ζαχαρία Κατσακό, κριτικό λογοτεχνίας-DEA Νεοελληνικής Φιλολογίας.

 Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

Πειραιώς 260

Κτίριο Α: «Πρώτη ύλη» του Δημήτρη Παπαϊωάννου. Β΄ Κύκλος. 27 Ιουνίου – 14 Ιουλίου (Εκτός Δευ., Τρ., Τετ.), 21.00 Πειραιώς 260, Κτίριο Α. Με τους Μιχάλη Θεοφάνους και Δημήτρη Παπαϊωάννου.

Κτίριο Ε: «Ερωτας και ραδιουργία» του Φρίντριχ Σίλερ σε σκηνοθεσία Ακύλλα Καραζήση-Νίκου Χατζόπουλου. Παίζουν: Πολυξένη Ακλίδη, Ακύλλας Καραζήσης, Γιάννης Νταλιάνης, Μαρία Σκουλά, Χάρης Φραγκούλης, Νίκος Χατζόπουλος. 1-3 Ιουλίου, 21.00.

Κτίριο Δ: «Ο εχθρός του λαού» του Ερρίκου Ιψεν από τη βερολινέζικη Σαουμπίνε σε σκηνοθεσία Τόμας Οστερμάιερ. Συνδυάζοντας τη σκηνική τόλμη και αρτιότητα με την κοινωνική ευαισθησία ο σπουδαίος σκηνοθέτης, εκατόν τριάντα χρόνια μετά τη συγγραφή του έργου, δίνει μια σημερινή διάσταση στα ιψενικά ερωτήματα. 3-5 Ιουλίου, 21.00.

Κτίριο Η: «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Μαρίας Πρωτόπαππα. Παίζουν: Μανώλης Μαυροματάκης, Θανάσης Δήμου, Αγορίτσα Οικονόμου, Χριστίνα Μαξούρη, Γιάννος Περλέγκας, Ερατώ Πίσση, Κίτυ Παϊταζόγλου, Νεκτάριος Λουκιανός. 5-6 Ιουλίου, 21.00.

Κτίριο Η: «Miss Knife» με τον Ολιβιέ Πι. Ο Γάλλος σκηνοθέτης και ηθοποιός, αυθεντία στο παιχνίδι των μεταμφιέσεων, ντύνεται γυναίκα και ανεβαίνει στη μουσικοθεατρική σκηνή. 9 Ιουλίου, 22.00 – 10 Ιουλίου, 21.00.

Κτίριο Ε: «Το κτίσμα» του Φραντς Κάφκα σε μετάφραση-σκηνοθεσία Βίκυς Γεωργιάδου, δραματουργική επεξεργασία Βίκυς Γεωργιάδου-Μαρίας Καλλιμάνη, σκηνικά-κοστούμια Heike Schuppelius, φωτισμούς Μελίνας Μάσχα, μουσική Κώστα Ανδρέου. Ερμηνεύει η Μαρία Καλλιμάνη. 11-12 Ιουλίου, 21.00.

Κτίριο Δ: «Insenso / Οπερα» του Δημήτρη Δημητριάδη σε σκηνοθεσία Μιχαήλ Μαρμαρινού, μουσική Δημήτρη Καμαρωτού, σκηνικά-κοστούμια Ντόρας Λελούδα. Παίζουν: Sandra Garuglieri, Μαρία Ναυπλιώτου, Ηλέκτρα Νικολούζου, Εύη Σαουλίδου, Ελενα Τοπαλίδου, Ιωάννα Ασημακοπούλου, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Χριστίνα Αυγερίδη, Μαριλού Βόμβολου, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Βιργινία Κατσούνα, Κατερίνα Κυβετού, Ρεγγίνα Μανδηλάρη, Δάφνη Μανούσου, Ελένη Πετάση, Ολγα Σπυράκη, Μαρία Σταύρακα, Δώρα Στυλιανέση, Αναστασία Χατζάρα. 12-15 Ιουλίου, 19.30.

Κτίριο Ε: «Λάθος κίνηση» του Στέφαν Τσβάιχ σε μετάφραση Μαρίας Αγγελίδου, σκηνοθεσία Μαριλίτας Λαμπροπούλου, σκηνικά-κοστούμια Κωνσταντίνου Ζαμάνη, μουσική Σταύρου Γασπαράτου. Ερμηνεύει ο Γιάννης Νταλιάνης. 16-17 Ιουλίου, 21.00.

Κολωνός

«Κήπος Στάχτες Η εμπειρία μιας παράστασης» του Ηλία Κουνέλα από Angelus novus-Θέατρο Ορα. 1-5 και 7-12 Ιουλίου, 20.00.

Μουσείο Μπενάκη

«Αντιγόνη» του Σοφοκλή σε μετάφραση Νίκου Παναγιωτόπουλου και σκηνοθεσία Νατάσας Τριανταφύλλη. Πρωτότυπη μουσική: Μόνικα. Παίζουν Λένα Παπαληγούρα, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Βίκυ Παπαδοπούλου, Χρήστος Σαπουντζής, Ορφέας Αυγουστίδης, Λυδία Φωτοπούλου. 3-7 Ιουλίου, 22.00.

«Μουσείο ανθρώπινης συμπεριφοράς» από το Θέατρο Σημείο σε σύλληψη-σκηνοθεσία Νίκου Διαμαντή. Ερμηνεύουν: Ελενα Αρβανίτη, Πέτρος Βερβερής, Αντώνης Γαλέος, Γρηγόρης Γαϊτανάρος, Σταύρος Γιαννακόπουλος, Ελένη Ζαραφίδου, Ιωάννα Μακρή, Ελενα Μετζέλου, Τατιάνα Μύρκου, Νίκος Παντελίδης, Χρυσάνθη Παπαγεωργίου, Γιάννης Πάρτογλου, Αυγουστίνος Ρεμούνδος, Σοφία Μελισσουργού, Κωνσταντίνα Σιδέρη, Χρήστος Σκούρτας, Κλειώ Σοφιανοπούλου, Ευαγγελία Σχοινά, Χρυσοβαλάντης Φράγκος, Στέλιος Χατζηαδαμίδης. 12-14 Ιουλίου, Παρασκευή-Σάββατο 18.00-21.00, Κυριακή 15.00-18.00.

Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών

«Ρινόκερος» του Ευγένιου Ιονέσκο. Ensemble Artistique – Emmanuel Demarcy-Mota 1 Ιουλίου, 21.00.

«Η φωνή» του Γιώργου Βέλτσου σε σκηνοθεσία Ρούλας Πατεράκη, σκηνικό Γιάννη Σκουρλέτη. Παίζουν: Περικλής Μουστάκης, Δήμητρα Χατούπη, Αργύρης Πανταζάρας. 7 και 8 Ιουλίου, 21.00.

(Μικρή Σκηνή) «Hamletmachine – Something is rotten in this age of hope» του Χάινερ Μίλερ από deviant GaZe σε μετάφραση Ελένης Βαροπούλου, σύλληψη-σκηνοθεσία Γιώργου Ζαμπουλάκη. Εγκατάσταση-κοστούμι: Θάνος Βόβολης. Ερμηνεύει η Μαριάννα Δημητρίου. 10 Ιουλίου, 21.00.

«The Old Woman» του Δανιήλ Χαρμς σε σκηνοθεσία Ρόμπερτ Ουίλσον. Παίζουν οι Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Ουίλιαμ Νταφόε. Στο «The Old Woman» ένας συγγραφέας επιχειρεί να γράψει για έναν θαυματοποιό, ώσπου έρχεται αντιμέτωπος με το πτώμα μιας γριάς. 18-21 Ιουλίου.

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

«Μήδεια» του Ευριπίδη από το Θέατρο Βασιλάκου σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου, σκηνικό Γιώργου Πάτσα, κοστούμια Γιάννη Μετζικώφ, μουσική Θάνου Μικρούτσικου. Παίζουν: Γιώργος Κιμούλης, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Τάσος Νούσιας, Μάνος Βακούσης, Νικόλας Παπαγιάννης, Νίκος Αναστασόπουλος, Δημήτρης Παπανικολάου. 5-6 Ιουλίου, 21.00.

«Πλούτος» του Αριστοφάνη από τον Θεατρικό Οργανισμό «Ακροπόλ» σε μετάφραση, σκηνοθεσία, μουσική Διονύση Σαββόπουλου, σκηνικά-κοστούμια Αγγελου Μέντη, χορογραφία Ερμή Μαλκότση. Παίζουν: Νίκος Κουρής, Χρήστος Λούλης, Αμαλία Μουτούση, Μάκης Παπαδημητρίου, Διονύσης Σαββόπουλος. 12-13 Ιουλίου, 21.00.

«Σαμία» του Μενάνδρου από τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου σε μετάφραση Γιάννη Βαρβέρη, σκηνοθεσία Εύη Γαβριηλίδη, σκηνικά-κοστούμια Γιώργου Ζιάκα, μουσική Μιχάλη Χριστοδουλίδη, χορογραφία Ισίδωρου Σιδέρη. Παίζουν: Αλκίνοος Ιωαννίδης, Στέλλα Φυρογένη, Κώστας Δημητρίου, Σπύρος Σταυρινίδης, Δημήτρης Αντωνίου, Σταύρος Λούρας, Προκόπης Αγαθοκλέους, Θέα Χριστοδουλίδου, Νιόβη Χαραλάμπους, Αννα Γιαγκιώζη. 19-20 Ιουλίου, 21.00.

«Ειρήνη» του Αριστοφάνη από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε μετάφραση Κ.Χ. Μύρη, σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, σκηνικά-κοστούμια Ερσης Δρίνη, μουσική Μίνωα Μάτσα. Πρωταγωνιστούν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος (Τρυγαίος), Φάνης Μουρατίδης (Ερμής), Γιώργος Κωνσταντίνου (Ποιητής της Παράβασης). 26-27 Ιουλίου, 21.00.

Ηρώδειο

«Ελένη» του Ευριπίδη από τα ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας-Αγρινίου σε μετάφραση Δημήτρη Δημητριάδη, δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη, σκηνικά-κοστούμια Νίκου Σαριδάκη, μουσική Νίκου Ξανθούλη. Παίζουν: Πέμη Ζούνη, Νίκος Αρβανίτης, Αντώνης Καφετζόπουλος, Ευγενία Μαραγκού / Εύα Κάρτσακλα, Γιάννης Κοτσαρίνης, Νίκη Παλληκαράκη, Αντώνης Καρυστινός, Γιώργος Τσαπόγας. Συμμετέχει 8μελής Χορός. 15-16 Ιουλίου, 21.00.

Θέατρο της Οδού Κυκλάδων

Αφιέρωμα στον Λευτέρη Βογιατζή. «Θερμοκήπιο» του Χάρολντ Πίντερ από τη Νέα Σκηνή-Θέατρο Οδού Κυκλάδων σε μετάφραση Λευτέρη Βογιατζή-Νίνου Φένεκ-Μικελίδη, σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή, σκηνικά–κοστούμια Εύας Μανιδάκη, μουσική Δημήτρη Καμαρωτού, φωτισμούς Λευτέρη Παυλόπουλου. Παίζουν: Γιώργος Γάλλος, Δημήτρης Ημελλος, Βασίλης Κουκαλάνι, Γιάννης Νταλιάνης, Αργύρης Πανταζάρας, Μαρία Σκουλά, Χάρης Φραγκούλης. 22-26 Ιουλίου, 21.00.